刘金党作品交流

刘金党

别署安贞书屋、芥斋。1975年出生，河南人。中国工艺美术学会书画专业委员会副秘书长，国家画院郭石夫工作室班主任，清华美院郭石夫工作室助教。荣宝斋画院郭石夫工作室助教，定居北京。

芥斋雜存

       余自壬午二月来京，次年癸未，非典来袭。十七年后庚子，新冠又至，至壬寅已整三年。三年之中，困居京华，除必要之工作外，其余时间甚少外出，日常以读书临帖、操觚染翰为日课，岁尾整理拙作，弃之者多，留之者少，挑选出略可观者六十幅，集为一册，存之留观。

       大写意花鸟画在当代是比较边缘的艺术，许多大展中已很少见到传统大写意花鸟画作品，这不能不说是当代画坛的一种现象。苦禅先生曾言：“三年可以培养出一位工笔画家，三十年不一定培养出一位写意画家。”此言对当代艺术界很有思辨意义。当年苦禅先生的大写意花鸟画曾遭遇到种种不公正的对待，后来苦老画了一幅《芭蕉雄鸡》，上面题了一首自作诗：“人道我落后，我处亦自然，待到百年后，尚可留人间。”此诗有真意在焉。至当代苦禅先生已仙逝近四十余年，画家如过江之鲫、恒河之沙，但能如白石老人、苦禅先生之星汉灿烂者寡矣。

       当代画坛，有些人说大写意花鸟画有“旧气”，梅兰竹菊画了上千年了为什么还要画，于此，清代美术理论家唐岱《绘事发微》中有言：“笔墨要旧、景界要新，何患不脱古人窠臼。”中国画并无“新”“旧”之说，而是在于有无“古意”与否。元代赵孟頫云：作画贵有古意，若无古意，虽工无益。又云：今人但知用笔纤细，傅色浓艳，便自谓能手，殊不知“古意”既亏，百病横生。由此可知，元代之时，画坛便有“复古”之风。中国画的“创新”，并不是所谓“题材新”、“材料新”、“样式新”，而是在于“境界新”、“气魄新”、“精神新”！

       历代名家画梅兰竹菊四君子，自唐宋元明清再至当代，几无两家雷同者，即便有相同者，画史亦只取一家耳。何耶？画贵存我！缶翁亦常在画上题句：画之所贵贵存我，若风遇箫鱼脱筌。石涛画语录中亦有句：“我之为我，自有我在。古人之须眉不能安在我之面目；古人之肺腑，不能安入我之腹肠。纵使笔不笔，墨不墨，画不画，自有我在。”此等高论皆可为我辈画人奉为圭臬也。

       潘天寿先生曾对国立艺专学生言：“学画，宁可稚气、野气、霸气，不可俗气、火气、小气。因为前者是练习时间长短的问题，后者是志趣修养的问题，走哪条路的问题。”潘老此言对我很有触动，我的画到现在仍然很稚嫩很不成熟，但于传统大写意花鸟画，我依然会力学笃行。道阻且长，行则将至，行而不辍，履践致远。

壬寅初冬金党于京华芥斋

《墨竹双鹭》

138cmx68cm

《羁鸟恋旧林》

138cmx68cm

《南山秋色》

138cmx68cm

《春之声》

69cmx46cm

《墨竹野鸭》

69cmx46cm