画家林艺阳作品多少钱(林艺书法家)-画家林艺阳联系方式

　　艺术家介绍

　　孙学艺画家林艺阳，生于1953年9月画家林艺阳，系中国美术家协会会员，中研齐鲁华艺书画院院长、教授、国家一级美术师，国家一级书法师，中国美术家协会齐鲁美术馆副馆长。出版有《孙学艺书画集》《孙学艺画集》《中国花鸟画技法》《孙学艺书法集》《孙学艺山水画集》《国画学刊》（名家专辑）等专著。

　　论文《试论书画同源》于1999年12月在《中国书画报》画理探奥栏目发表，并入选《中国美术论文集》。中央电视台、山东电视台多次播放新闻及艺术成就专题，并得到了同行以及社会各界画家林艺阳的承认和好评。被山东省政府授予“优秀教育工作者”称号和“富民兴鲁”劳动奖章，并享受国家特殊津贴。

　　1990年4月应邀于潍坊国际风筝会举办“孙学艺书画作品展”

　　2010年8月应邀在山东省明湖美术馆成功举办“孙学艺个人书画展”

　　2011年7月在山东省图书馆成功举办庆祝“建党九十周年齐鲁书画名家六人展”

　　2015年8月在山东省图书馆成功举办“庆祝抗日战争胜利70周年著名书画家作品展”

　　2015年9月在齐鲁美术馆成功举办“中国画九人展”

　　名家合影

恩师天津美院原院长孙其峰教授题评作品

广西文联秘书长帅立志观赏孙学艺作品

和恩师中央美院教授一代宗师高冠华亲切握手

山东理工大教授李波老师为个人书画邀请展题词

文化部副部长王济夫为孙学艺个人邀请书画展题评

中央美院教授李琦为孙学艺个人邀请书画展题评

　　自然与性情的融合——读孙学艺花鸟画作品

　　文/刘大为

　　花鸟画作为传统画种，与人物、山水一样，在近百年的文化震荡中，发生着审美取向的嬗变。无论在图式、章法、笔墨上都有了极大的变化。然而一代大师吴昌硕、齐白石、潘天寿的远去，似乎带走了一代国学的深厚背景，时至今日，新一代大写意花鸟画的重要画家也已跨入60岁以上的门槛。他们或继承、或出新，随着国运昌盛及文化产业的兴起，也可谓占尽风光。在上述60岁以上的大写意花鸟画家之后，画家林艺阳我们惊愕的发现，大写意花鸟画家后继乏人！当然，原因是多方面的，但与花鸟画对传统文化修养要求高、出新难度大不无关系。但在近期结识的画家中，孙学艺却是在大写意花鸟画领域的一位佼佼者。他默默无闻，30年如一日刻苦磨砺，终有自己的感悟，形成了自己独特的面目。

　　传统花鸟画的题材比较固定，这可以使表现语言走向精致，但也最为可能使表现语言陈陈相因而失去生动性。因此，开掘新题材就成为大写意花鸟画创新的重要途径，孙学艺根据自己的所见所感，不断在题材上有新的拓展，并不断探索新的表现技巧。他的创作非常重视技巧、技法，非常重视技艺的完美。中国大写意花鸟画需要高度的概括、提炼。因此，必须用心灵去作画，但是仅有思想而无技巧也不可创作出好的作品。孙学艺花很大的精力去锤炼自己的笔墨技巧。他用笔讲究笔力与笔致。所谓笔力即着笔有力度，有深度，经得起品味。所谓笔致，即用笔自由、率气，有变化、有韵律画家林艺阳；孙学艺善于运用笔的轻重缓急及点线面的交替变化来创造美感；他还善于在勾皴擦点染中充分发挥水墨的偶然性，因为墨的浓淡干湿都是通过水来表现的。孙学艺的大写意花鸟画作品，以他自己深厚的书法修养，对笔墨的语言内涵做了深刻的理解与灵活的运用。他以松灵求浑厚，以韵律求通达，在随着挥写中把对自然花鸟印象和主观情境相融合，明确地表达了他的审美意识及性格特征。

　　孙学艺的画随手拈来，意到便成，得心应手。唐代画家王维曾以其心法传之于张璪，张璪云：“外师造化，中得心源。”论者谓其画：“非画也，真道也。当其有事，已遣去技巧，意冥玄化，而物在灵府，不在耳目。”孙学艺的创作，更多的是中得心源。他把写意的“写”字表现的淋漓尽致，在“写”中把自己的“心”迹化成一幅幅率真灵动的花鸟画作品。

　　清人王原祁说：“笔墨一道，用意为尚。”孙学艺的意在于他不仅有意，而且意中有理、有情、有法，这使他的画呈现出一种大气与灵气，这对孙学艺来说，是一种性情的流露，是一种生命的展现。