“中国当代油画精品展”在首尔举行

以艺术的方式零距离交流

——“中国当代油画精品展”在首尔举行

中国美术家协会外联部

中韩两国是一衣带水的友好邻邦，文化的深厚渊源使两国的艺术家有着相同的人文传承、共同的审美追求。艺术交流的悠久历史和良好的延续与传承使得中韩两国文化交流的深度与广度超越了许多国家。

继2011年10月由中国美术家协会和首尔中国文化中心共同主办的“中国当代国画精品展”在韩国首尔大获成功，今年6月由上述两个机构共同主办“中国当代油画精品展”再次与韩国同仁见面。

中国美术家在1985年新潮美术之后，开始不断学习国际上的各种流派，探索自己的独特风格。中国传统文化与当代的社会、经济的碰撞在美术中的表现就是写实主义、激情表现主义和抽象主义的融合。在过去30年里，中国现代美术历经前卫运动、政治波普等风格的不断演变，迅速转变为内心探索和独自风格的形成。中国艺术家对西方主导的国际美术界以及批评标准的态度发生了巨大变化。以西方视点为标准的进入国际市场的艺术作品，引起了中国艺术家们的反思，不断地催生出我们中国自己的艺术风格。

此次展览展出了中国当代极具特色的4位写实主义油画家的38件作品，内容涵盖风景、人物。中国人民大学艺术学院教授王克举被誉为行走在大地上的艺术家，他此次参展的10件表现自然景色的油画作品均是以山野大地为绘画空间，将写生作为创作的关键环节，在质朴的“丘壑”中显出色彩的辉煌，于沉厚的“笔墨”中透出生命的跃动。他不拘泥于“抽象”或“具象”，不在意“传统”还是“当代”，在表现自己的情感和兴致时无所顾忌，让观众从中可以感受到与现今流行的绘画方式不同的一种艺术态度，踏实而自由，执着且满怀激情。

同是风景画家的中央美术学院教授洪凌此次参展8件油画作品则是另外一种完全不同的风格，它们不是一般的自然风景，是从水墨山水和油画风景的融合与对比中形成有特定气质和特定格调的风景画。因为洪凌不是四处漫游看到有意思的景色就画的画家，他不像习惯于旅行写生的现代画家，而像卜居于山林的古代画家，在体静心闲的状态中观察体味、静思冥想。观众从他的画中看到了中国南方深邃、清润的山水氤氲，在湿润的烟云和朦胧的天光下，苍翠蓊郁的岩岫丘壑。

首都师范大学美术学院教授段正渠是一位生长在中原大地的画家，对北方的土地和生活在北方土地上的人们怀有深切的感情。特别是黄河中上游的黄土高原，一直牵引着他的心，黄土高原的人物形象，是他近年创作的重点之一。此次展出的10件题为《化了妆的横山人》系列作品是段正渠最近一次去陕北高原，看到横山老腰鼓艺人表演后的杰作。他以单纯而强烈的手法传达横山艺人的粗犷和率真，以及在粗犷率真中透露的丰富人情。观众在面对10幅各具特色的横山艺术肖像画时可以感受到画家面对他所钟情的人物时心灵的悸动。

与段正渠粗壮的线条、形象的简约相比，天津美术学院教授于小冬的人物画充满着古典精神。他的10件参展作品中不论是造像坚实精微、画面节奏流畅、笔触纵横、敷色润泽的少数民族（以藏区为主）的人物还是形象端庄，精神饱满，朴素自然，展现出人本真的尊严和纯朴的城市人物（以天津美院的模特和工作室的学生为主）无不表达着其对守望古典精神自然而然的真情流露。在于小冬的绘画世界里，古典精神是一个文化概念，更是一种绘画观。透过他所守望的古典精神，观众看到的是一腔博爱、宽容，渡世济人的慈悲胸怀。其绘画世界的古典精神，是对中国五代以来人物画的承续，是对西方文艺复兴以来古典写实传统的致敬。

5月29日“中国当代油画精品展”在首尔中国文化中心开幕，来自首尔40余家画廊的艺术总监和私人美术馆的馆长与以上述4位画家为主的中国美术家协会5人代表团深度交流，韩方同仁一致认为在影像泛滥，难免视觉疲劳的后现代，解构、冲突、扭曲等花样之后，此次展览的作品给观众一种新鲜而真诚的视觉感受，作品表达了画家们对中国传统文化的深厚情感，以及对于现代性的思考，本次展览让韩国观众对中国当代写实主义油画的发展现状有了较全面的了解。首尔大学城的几家画廊均发出邀请，希望在中国文化中心展出后将作品移至自己的展厅继续展出。

今年适逢中韩建交20周年，“中国当代油画精品展”的举办对于中韩两国美术的繁荣与发展、传承与创新、交流与融合，促进中韩两国艺术交流，增进中韩两国人民间的互相了解，具有积极意义。